在音乐的世界里，民族乐器是地域文化与情感最初的脉搏。它们的每个音色，都带着泥土的气味和历史的回响。当这些陌生的声音闯入一个由标准化音响和娱乐需求主导的声音世界时，一个普遍的问题浮出水面——它们太独特、太细腻，太多乐器不是埋没在现场混浊的音墙里，就是被迫削去了自己的棱角去讨好设备。不是没有扩音，而是扩得够不够真，传得够不够远。对他们而言，与其只做乐器被动改造（调试共鸣、换件、配件），更难更痛的点偏在于从声学前端——传感器系统选择＋采样传输标准−电声集成方式—这些环节切入，探求一致理想的扩声表达的终极之道。”对任何一种个性强烈的音频，我们不想把信号做到完美线条，而是更好的放大器仅仅给出一条避免染上噪声外部的路面，忠实输送者所有婉嫩细需完全利用真实的可译的被接收频道--也就是还处于主动重写传统方案过程的中间终点定义：彻底重建民族乐器个性与电信号结合的新尺规规范框架也渐浮作品。**